雨后的樱花文案？

插花感悟语录-01

雨后的樱花文案，雨后，站在樱花树下，一股清新而又香甜的气味扑鼻而来。气味中夹杂着雨水和淡淡樱花的花香。樱花花瓣并没有因为雨水的冲击而失去她美丽的容颜。

雨后天晴，樱花散落一地，绿树形成树荫，明媚的阳光透过窗帘洒落到卧室的地板上，点亮我的插花与涂鸦，温馨而祥和，一切很美很阳光

插花感悟语录-02

雨后的樱花，像是带着泪水的微笑，轻轻地展现在我们的面前。那一簇簇娇艳欲滴的花朵，在细雨中慢慢地绽放，仿佛在诉说着什么。如此幽静的美景，让人不由自主地陶醉，也让人在悸动中体味到樱花的娇美和坚韧。

樱花并不是最耀眼的，但却是最被人深爱的。无论是鲜艳的红色，还是清丽的粉色，樱花总是能为人带来温暖和美好。它们以自己的方式存在，静静地等待时节的变换。或者，它们可能渐渐凋零，但它们的美丽却犹如星星一样在人们的记忆中永不逝去。

雨后的樱花，少了一份春天的生机与活力，却多了一份安静和恬淡。它们在静静地绽放，不急不躁，用自己的独特姿态告诉我们，在这个喧闹的世界里，坦然面对风雨，就像樱花一样从容淡定。

樱花散落时，或许有些遗憾与不舍，但更多的是一种深刻的体验和感悟。那种坚持和美丽，让我们在繁华喧嚣中拥有一片清净；那种忍受和舍弃，让我们在繁忙的生活中感悟到一份美好与坚定。樱花再绚烂也只是瞬间，但它们给人们留下的却是永恒的回忆与感动。

雨后的樱花，它们的美丽始终在心中。它们是理解自己、欣赏自然和爱生活的象征，让我们在平凡的生活中领悟更深刻的真谛，从而产生一个更深厚、更了解自我和社会的心灵。

日本插花的花道流派？

插花感悟语录-01

目前日式花道影响力比较大的有三个流派:池坊，小原流，草月流

池坊.比较严谨而传统的古老流派

小原流.清新实用比较生活化

草月流. 富有设计感，融入了许多时尚的创新设计进去，比较符合当下的时尚潮流

个人最喜欢草月流

插花感悟语录-02

池坊立花

“池坊立花”是日本花道界最古老的流派，弟子约有100万人。池坊则成了日本花道的代名词。

池坊的历史，就是插花的历史。

池坊插花已有五百多年的悠久历史，是日本花道的本源，也是日本最古老的花道。其发源可以追溯到隋代的佛教插花，即“供花”。

创立者为室町时代中期的池坊专庆。池坊是京都六角堂的僧房名，因专庆是这里的僧侣，故名为“池坊专庆”。当时的市民常常聚集在专庆的身边，以观看其插花。专庆也常常出入了武家宅邸，为他们表演花艺。

未生流

未生流派由江户末期的未生斋一甫创立。

儒家的“天、地、人”三位一体思想是未生流插花的原理。

未生流把插花称“格花”，以象征“天圆、地方”，直角等腰三角形是它的基本花形。

插花时，配上名为“体”、“留”、“用”的高、中、低三段枝，名为“三才格”。

小原流

小原流由19世纪末的小原云心创立。

小原云心原先在池坊学习，后发现池坊的插花重心过高，而创立了重心下移的插花术。

崇尚“自然主义”，以重现自然美及展示植物属性为其特点，有时代感，风格清新。

小原云心的儿子小原光云一改前人一对一式教法，采用集体招募并集体传授，产生了划时代的影响。

小原流第四代时出现一种新的形式，叫“花意匠”。它使用花材少、极为尊重花材的个性，适合在生活空间中应用。是一种广受欢迎的插花形式。

小原流把插花当成是对生命和大自然的体认方式，插花者需要对万物荣衰之理、天道交替之理有一个感悟。

草月流

勅使河原苍风于1927年创立的新流派。1928年，苍风在银座千疋屋召开第一次草月流展，其“轻快时髦”风格引起人们的关注，战后，草月流也成为日本国内的最有影响的花道流派之一，苍风本人多次前往欧美国家进行花道表演，获得高度评价。

2004年11月，草月流第4代掌门人敕史河原茜在“首届日本时装精品展”上表演了该派的插花艺术。记者评论“草月派的插花作品将追求自由的精神体现于形式，将整个空间点缀得非常美丽鲜亮 ”确实，草月流是花道中的“革命派”和“现代派”，他们主张自由大胆地使用花器和处理花材。铁丝、塑料、玻璃、石膏等是他们常用的插花辅助材料。

2007年3月11日，草月流创流80周年的“创流祭”在东京“两国国技馆”举办。

松风流

由押川如水于1916年创立于东京。于1977年更名为松风花道会。松风花道会的插花理念，包含古典、现代、抽象、静态、动态等多样创作花型，属于老少咸宜的流派。